Bosques – Eomaia Nam (23/01/12)

[Prólogo] Eomaia: Madre del amanecer. Nam: Devoción de cuerpo y mente; relación perfecta de la vida del ser con la verdad eterna.

[Reseña] El autobús azul nos llama, subimos, recorremos viajes internos, trips mentales y llegamos a bosques llenos de hongos. Como Alicia en el país… pero con mas droga.

En ¨Amniosis¨ Bosques se presenta cual ente volador: como si el cantante te diera la mano y se desvaneciera al instante dejando colores, muchos colores. Siguiendo el recorrido ¨Mis Manos las Manos¨, con un fondo hippie-sesentoso, representa un estado de alienación total inducido por las drogas en apenas unas pocas líneas: ¨Mis manos son las manos de alguien extraño pero no es extraño el hombre que toca mis manos¨. Las letras son una frase que se repite pero no hace falta mas en la experimentación de (no se sabe mucho de los integrantes de esta banda mas allá de los invitados que figuran en los créditos, así que solo digamos) Bosques. ¨Los pájaros¨ aborda la electrónica con una base que linkéa al soundtrack de The Girl with the Dragon Tattoo, hecho por Trent Reznor, para continuar en ¨Que no son Pájaros¨ con mucha calma. Con ¨Eomaia¨ la pista directamente nos invade y una voz robótica se pone… existencialista. Para ¨El fin de la Hipóstasis¨ el significado del título críptico del álbum cobra vida con la frase ¨El futuro es nacer¨ que queda como un loop y pide volver al prólogo de esta reseña…

Taura – El Fin del Color (11/2011)

Taura es una banda de rock/metal melódico que suena demasiado acaramelada por momentos. Las letras generalmente le hablan a una chica o de una chica. La banda suena mejor cuando tira riffs pesados, bases al palo que cuando baja e intenta conquistar corazones. ¨No luz¨ es un buen ejemplo de una buena base al mejor estilo A Perfect Circle. También ¨Hombros Abatidos¨ con un arreglo semi-progresivo al principio está más que bien y ¨Sueños que desesperan¨ con un cantante al palo y una base psycho que levantan mucho al tema.

El Fin del Color es un disco que representa a una banda dispar, convence pero cansa a la vez: la formula estrofa arriba, estribo suave se repite bastante y les termina jugando en contra al cuarteto porteño.

Pienso en Magú, personaje entrañable del programa de radio de Gustavo Olmedo (ya fuera del aire) Apaga la Tele. Magú es un fanático del metal, cultor de Larralde, las payadas y la argentinidad al mango: una caricatura de Ricardo Iorio, bah. A Magú no le gustaría Taura, principalmente por que se quedan a mitad de camino. El desprevenido se va a encontrar con una banda muy emocional, bases pesadas y una estética dark pero que no hace la diferencia.

Una Voz con Cuerpo

Señorita Carolina, Ciclo ¡Bullicio!, Le Bar – 17/01

Solo dos guitarras, (al contrario de sus discos que están grabados con banda) nada mas que eso: dos guitarras y una voz excepcional; me atrevo a decir que ayer a la noche vi a una de las mejores cantantes de la escena under local. No solo por un registro sensacional sino también por como lo traslada a su cuerpo a través de bailes o ligeros movimientos cuando los temas no son del todo alegres. Sus estados de ánimo son representados en cuerpo y alma.

Casi que esta reseña está escrita en gran parte por la misma autora de los temas ya que a cada uno de ellos Carolina les agregaba sus comentarios, dedicatorias y definiciones. Así pasaban ¨Caballo de Tierra¨: ¨una canción de amor¨; ¨Alquitrán¨: una especie de chacarera ¨todo-mal¨; ¨Delia en el Hospital¨: un vals minimalista dedicado a su abuela, en el que el guitarrista que la acompañaba (Alejandro Pugliese) utilizó un E bow, un aparatito que hace la vez de un arco electrónico dándole a las cuerdas un sustain infinito: con simples notitas creaba un sonido símil-violín; ¨Como Jalea¨ (de naranja): una ¨auto-crítica¨ ganchera, algo pop; ¨Manas¨: ¨para bailar en patas¨, un tema bailable y melanco a la vez con un arreglo rockero al final; ¨Give in to me¨: excelente versión power ballad de un tema de ¨Miguel Jackson¨ (Carolina dixit); ¨La foto¨: ¨para todos los caretas¨ un tema muy rocker ;y el final con ¨Si el río se liberara¨: un tema hipnótico (Stoner folk???).

Lo de Señorita Carolina es un folk que suena rockero: canciones bipolares, guitarras fogoneras y una voz tremenda.


Fotos Maria Celeste Manetta

Humo Negro

Humo del Cairo – Vol. 2 12/2011

Ni bien arranca Vol. 2 lo primero que nos da es una patada en el pecho seguido de una ecualización inmediata de nuestro reproductor de música debido a los graves que parecen traspasar los parlantes. Si hay algo que se afianzó en el trío son las bases: hiper-contundentes y más pesadas que nunca. Esta vez los riffs y el costado metalero ganaron a la psicodelia de su primer disco dejando ver su etapa primal.

Juan Manuel Díaz (voz y guitarra) plasma sus visiones de paisajes desérticos, cielos purpura, fe ciega pero esta vez lo hace con mucho mas poder: su voz son gritos de chamán que piden redención a través de imágenes casi de predicción. Y este es otro punto fuerte de la banda: las letras que junto con la música conforman un verdadero todo (¨Los Ojos¨ y su comienzo mastodónico); himnos épicos que cruzan el cielo como ¨El Alba¨ que dividida en dos partes conforman una suite hipnótica/metalera. Solo hay tiempo de descanso en ¨Monte¨: la calma, el río que fluye para desembocar en una precipitación, una catarata como lo es ¨Espada del Rey¨ y en ¨Descienden de los Cielos¨: la redención anhelada. Y para el final, si alguno quedó en pie, los ¨Indios¨ llegan arrasando y no los veras, como a un lobo.

Esta vez las canciones no son tan largas, por ende hay mas: diez en total, si tenemos en cuenta a ¨El Alba¨ como una. El sonido es entre vintage y moderno: la batería de ¨Crinas¨ es del estilo gigantesco de los setentas.

La coraza de esta banda está hecha de cemento y no cae ni a mazazos: Vol. 2 es la consagración de la banda del oeste.

Los Dinosaurios

La Mujer Barbuda – Lagartos Terribles 22/07/11

La Mujer Barbuda es más conocida por ser la banda de Franco Fontanarrosa y Sergio Alvarez (guitarrista de Panza). Lagartos terribles (una definición de dinosaurios) es su último trabajo conceptual, podríamos decir, ya que los temas (instrumentales) son nombres de especies de dinosaurios; algunos reales y otros inventados. Teniendo en cuenta este concepto los dinosaurios que se presentan aquí son pesados, largos y distintos sobre todo. Pero La Mujer Barbuda pecan de distintos solo por lo freak. Los temas parece que asustaran por sus notas super-tensas y su vanguardia descontrolada; las bases de estos terminan siendo repetitivas y uno se aprende la estructura de ruido, base, freakeada, base y final con ruido a las pocas escuchas. De hecho hasta algunos temas parecen no estar terminados (¨Longisquama¨) y aparecen y  desaparecen entre ruidos de juguetes, como desarmados. Al querer diferenciarse caen en la obviedad, en el cliché de lo ¨raro¨: ruidos, disonancia, tensiones. Demás está decir que los 11 minutos de ¨Baryonyx¨ no hacían falta. La banda de Fontanarrosa y Alvarez termina siendo muy elitista: algo hecho solo para algunos pocos.

Mil Acertijos

Mil Pájaros – El Especial 30/12/11

Antes de empezar a hablar de la banda en si voy a decir que en esta fecha estuvo mi amigo y periodista de rock Juan Manuel Daza que como se quedó sin batería en su celular (inteligente) ¨twitteó¨ conmigo… pero en papel, así que algunas palabras serán de la magia de su prosa.

Ahora sí: la flamante banda de Seba Salvador tocó en El Especial casi cerrando el año 2011 y repartió un poco de su sincronía espacial. En un show corto de apenas 7 temas se notó mucho ensayo con una banda que suena bien ajustada: un baterista que entiende todo, un gran bajista, un guitarrista que regala fantasía con pedales que hacen las veces de fondo ruidoso o calmado y un cantante tímido, de barrio con letras personales y sentidas o como lo define Juan un ¨soñador melancólico del oeste¨. Los temas son muy up y no frenan un segundo, las bases de Pablo González (baterista) tiran todo el tiempo para adelante como trompada directo a la mandibula. Hay riffs, como en ¨Acertijo¨, un temazo con pasta de hit y hay canciones que se dejan tararear muy fácil también: ¨Dulces sueños¨.

Desde el barrio de Floresta (con sala en Palermo) los Mil Pájaros son una de las revelaciones del año que entra. Para no perdérselos.


Fotos Juan Manuel Daza y Martín Medina